Artapestry 6

Katarzyna Lavocat/F:”Trias-2″, 2008-2016, 234 x 200 cm Photo: Woytek Konarzewski; Preis Artapestry6

Artapestry
Seit dem 6. Februar dieses Jahres ist diese wichtige europäische Tapisserieausstellung im Art Center Silkeborg Bad zu sehen, aber aufgrund von Covid 19 können bisher nur dänische Besucher sie sehen! Ich hoffe, mich vor dem Ende der Ausstellung am 18. April geimpft zu werden und somit wieder reisen zu können. Wie üblich ist dies eine Wanderausstellung und es werden weitere europäische Veranstaltungsorte am Ende dieses Artikels erwähnt.

Anet Brusgaard vom Sekretariat des Europäischen Tapisserieforums in Kopenhagen schreibt in ihrer Erklärung als Organisatorin: „Wir sehen mit Befriedigung, dass junge Frauen / Männer das Weben und das Bildweben  neu erfunden haben“. In einer kürzlich von ihr gesendeten E-Mail stimmt sie mir zu, dass der Beginn der neuen Tapisseriebewegung während World Tapestry Today Ausstellung & Symposium im Victorian Tapestry Workshop, Melbourne 1988, stattfand, eine Ausstellung die später um die Welt reiste. Die wichtige Persönlichkeit dort war der Bildweber und Lehrer Archie Brennan. Noch in diesem Jahr wird es in Edinburgh eine große Retrospektive von Archie Brennan geben, die ich so bald wie möglich besuchen möchte!

3 Jurymitglieder wurden von den ETF-Organisatoren ausgewählt: Andrea Milde, Tapisseriekünstlerin, Berlin; Pawel Kiełpinski, Künstler und Professor an der Universität der Künste, Posen, Polen; Leena Svinhufvud, Kunsthistorikerin, Dozentin und Kuratorin am Finish Design Museum , Helsinki, Finnland. Nach langen Diskussionen über Zoom wurden zwei Preisträger ausgewählt, Lívia Pápai und Katarzyna Lavocat. Die Erklärung der Jury dazu: „Beide in ihrer Bedeutung so unterschiedlichen Realisierungen in der Region, die wir so gut kennen, sind perfekt. Respekt vor intellektuellen und visuellen Werten, die nach Ansicht der Jurymitglieder beide so wichtig sind “ Insgesamt wurden 43 Werke von 40 Künstlern aus 16 Ländern für Artapestry 6 ausgewählt.

Mit dem wachsenden Wunsch, sich auf Tapisseriekunst außerhalb Europas zu konzentrieren, beschloss das European Tapestry Forum, Helena Hernmarck und Nancy Koenigsberg, zwei bedeutende Tapisseriekünstlerinnen aus den USA, zu dieser Ausstellung in einem europäischen Rahmen einzuladen.

Im Katalog gibt die Kunsthistorikerin Nina Hobolth aus Dänemark einen Überblick über die verschiedenen Themen dieser Ausstellung und erklärt sie sehr gut: Visionen von Natur, Ornament und Symbolismus, Fotorealismus, Dynamik des Raums, Pituresque Poetry und schließlich Drama. Ich mag diese Idee der Kategorisierung sehr, da sie den Besuchern die Möglichkeit gibt, die Werke besser zu verstehen, indem sie sie aus einem anderen Blickwinkel betrachten. Ebenfalls im Katalog fragt Leslie Miller, Professorin für Textilkultur in Großbritannien: „Können wir improvisieren und neue Spuren hinterlassen, neue Linien von Reisen, ohne zu verlieren, was wir haben? Diese schwierigen Fragen sind vorhanden In den Arbeiten dieser neuesten ARTAPESTRY6-Ausstellung. Die Arbeiten zeigen, dass … gerade durch das Weben von Tapisserien, die unser heutiges Leben widerspiegeln, sichergestellt wird, dass das Bildweben fortgesetzt wird. Die Tapisserien sehen möglicherweise nicht immer traditionell aus, wie ARTAPESTRY bei jeder der organisierten Ausstellung gezeigt hat. Jede Auflage dieser Veranstaltung ist jedoch eine Bestätigung dafür, dass Bildteppiche lebendig und präsent sind, und die Vergangenheit mit der Zukunft durch die Gegenwart verbinden. “

Folgende Veranstaltungsorte sind geplant: Art Center Silkeborg Bad, Dänemark 7. Februar 2021 – 18 April 2021; Kulturcentrum Ronneby, Schweden, November 2021 – Januar 2022 Museum von Zentralfinnland, wegen der Corona-Situation wurde das Datum für die Ausstellung nicht festgelegt.

Das ETF-Sekretariat: Anet Brusgaard Kastelsvej 6 o DK-2100 Kopenhagen mail@tapestry.dk www.tapestry.dk

Lívia Pápai /H:”Way to Light”, 2017, 180 x 180 cm Photo: Tibor Dobor; Preis Artapestry6
Joan Baxter,UK: “Hallaig 2”, 2017, 200 x 196 cm, Photo: Steve Clarke
Anet Brusgaard/ DK :”Petits Gubbes d’Or de la Terre Noire”, 2018, 200 x 150 cm, Photo: Ole Akhøj
Thomas Cronenberg/D: “Wehmut”, 2019, 103 x 150 cm Photo: Nadine Sickert
Wlodzimierz Cygan/PL:”Organic 4″, 2020, 160 x 120 cm Photo: Thiswaydesign
Lise Frølund/DK: “Child”, 2016, 110 x 140 cm Photo: Anette Fuglsang
Mette Hansen/DK:”Fragments”, 2020, 193 x 166 cm Photo: Jeanette Thorup
Dorthe Herup/Dk: “Friendship”, 2019, 177 x 195 cm Photo: Tomas Moss
Helena Hernmarck/USA:”Up and Down Triptych”, 1990, 170 x 170 cm Photo: Norman McGrath
Soile Hovila/FIN:”World of Contrast I”, 2017, 162 x 130 cm Photo: Henna Mitrunen
Feliksas JakubauskasLIT/:”Red Dot”, 2018, 130 x 151 cm Photo: Arunas Baltenas
Aino Kajaniemi/FIN:”Understanding”, 2019, 147 x 159 cm Photo: Aino Kajaniemi
Inka Kivalo/FIN: “Fragrance”, 2020, 160 x 100 cm Photo: Aake Kivalo
Lis Korsgren/S:”Morning Haze”, 2017, 162 x 220 cm Photo: Mark Harris
Ann Naustdal/N:”The Forest Floor”, 2020, 90 x 320 cm Photo: Kim Müller
Gunilla Petersson/S:”Labyrinth”, 2018, 120 x 105 cm Photo: Björn Hellström
Erica Tammpere/EST: “I See What I Hear”, 2019, 240 x 220 x 90 cm Photo: Karel Koplimets