Extra Large – Wandteppiche von Picasso und Le Corbusier bis Louise Bourgeois

view at the exhibition with a work by Paul Charlemagne:” A la gloire du maréchal pétain ou la révolution national”, 1942-43 (design 1942); wool; Manufacture National Aubusson, collection Mobilier National Paris

Extra Large – Wandteppiche von Picasso und Le Corbusier bis Louise Bourgeois
March 28.2020 to January 3.2021 at the Kunsthal Rotterdam

In dieser Ausstellung wurden die in den französischen staatlichen Manufakturen hergestellten Wandteppiche erstmals in den Niederlanden präsentiert. Die 56 ausgestellten Wandteppiche wurden von 35 der renommiertesten Künstler der letzten 100 Jahre entworfen. Ihre Entstehung erstreckt sich über die Zeit vom Ersten Weltkrieg bis zur Gegenwart. Abgesehen von der Tatsache, dass viele dieser Wandteppiche eindeutig ihren ursprünglichen Zweck von Luxus, Prestige, kultureller Identität und Machtdemonstration widerspiegeln, zeigen sie insbesondere, wie überraschend lebendig das traditionelle Webhandwerk noch ist.  Die Ausstellung enthüllt einen relativ unbekannten Aspekt in der Welt vieler moderner und zeitgenössischer Künstler. Diese textilen Meisterwerke entstanden ausnahmslos in enger Zusammenarbeit mit den Webern der französischen Staatsmanufakturen. Die Kombination aus künstlerischer Finesse und hervorragender Handwerkskunst ist bis heute unübertroffen. Von der Vorbereitung des Entwurfs bis zum fertigen Ergebnis dauert die Erstellung eines großformatigen Wandteppichs immer noch Tausende von Arbeitsstunden. Gleichzeitig erfinden sich die Manufakturen im Rahmen der Möglichkeiten, die die Kombination aus alten Webtechniken und kreativer Innovation bietet, immer wieder neu.  Angesichts der jüngsten Debatte über die Geschlechterrollen findet die Textilkunst derzeit große Beachtung. Als Akt der Subversion und Ausdruck von Individualität entscheiden sich junge Künstlerinnen zunehmend für die Arbeit in diesem sogenannten „typisch weiblichen“ und oft abgewerteten Medium.

Dies war die ursprüngliche Einführung für die breite Öffentlichkeit in diese bemerkenswerte Ausstellung, die ich komplett wiederhole, um ein Gefühl dafür zu vermitteln, wie Textilien in der Kunst heute überall von Ausstellungskuratoren neu beachtet werden. Für mich war diese Ausstellung, die ich im Juli 2020 besuchte, insofern ein Augenöffner, als ich noch nie eine so lange zeitliche Periode des Webens von Wandteppichen – in extrem großem Format – in einer Ausstellung gesehen habe! Darüber hinaus wurden die meisten Werke nicht oder nur selten einem größeren Publikum gezeigt, was sie frisch und unerwartet aussehen ließ.

Weil ich in Deutschland lebe, war ich besonders überrascht, Wandteppiche des deutschen Malers Werner Peiner zu sehen, die in Frankreich für Nazis wie Hermann Göring gewebt wurde, neben einem riesigen Porträt nach einem Cartoon von Paul Charlemagne von Marshall Pétain, der während des Zweiten Weltkriegs mit den Nazis zusammengearbeitet hatte . Die oben erwähnte Darstellung von Macht und Prestige war  in diesen Werken mehr als gegenwärtig. Alle autoritären Regime scheinen riesige Wandteppiche zu mögen, nicht nur die Nazis, sondern auch die Deutsche Demokratische Republik, Russland und mehr oder weniger alle Länder hinter dem ehemaligen Eisernen Vorhang. 
Glücklicherweise hat diese Art von Aufträgen jetzt aufgehört, und im Fall von Frankreich richteten sich die Aufträge nach dem Zweiten Weltkrieg an moderne Maler wie Dufy, Picasso, Vasarely, Picasso, Leger, Sonia Delaunay und viele mehr. 

In den 60er bis Ende der 80er Jahre, als die Biennalen von Lausanne die zweidimensionale Tapisseriekunst in skulpturale Textilkunst umwandelten, begannen die französischen Manufakturen ab den frühen 70er Jahren experimentelle Webwerkstätten einzurichten, um Erfahrungen mit neuen Materialien oder synthetischen Fäden zu sammeln. Zu einem unkonventionellen Umgang mit Material wurde ermutigt, wobei bestehende Grenzen in Frage gestellt wurden. Zum ersten Mal bündelten verschiedene Manufakturen Ressourcen, um das Wandteppich-Triptychon der Bildhauerin Alicia Penalba zu realisieren: Die Techniken der Manufacture des Gobelins und der Manufacture de la Savonnerie wurden kombiniert, um eine reliefartige Version eines Wandbehangs herzustellen. Sie experimentierten auch mit unterschiedlichen Stärken von Wollfäden, die zwei Jahrzehnte später für Louise Bourgeois Arbeit „Saint Sébastienne“ wieder verwendet wurden.

Obwohl die staatlichen Manufakturen offen für neue Ansätze sind, sehen sie es immer noch als ihre Pflicht an, die traditionellen Techniken des Weberhandwerks zu bewahren. Grundsätzlich haben die staatlichen Manufakturen die Grundfunktion des Wandteppichs als zweidimensionale Wanddekoration stets aufrechterhalten.

Louis Anquetin: “La Mobilisation” 1935 ( design 1921), Manufacture de Beauvais, wool; collection Mobilier National Paris
Louis Anquetin: “La Mobilisation” 1935 ( design 1921), detail, Manufacture de Beauvais, wool; collection Mobilier National Paris
Pierre-Henri Duos de la Haille:” Le Mékong”, 1935-1937 (design 1935), Manufacture des Gobelins; wool , silk; collection Mobilier National Paris
Pierre-Henri Duos de la Haille:” Le Mékong”, 1935-1937 (design 1935), detail, Manufacture des Gobelins; wool , silk; collection Mobilier National Paris
Jean Lurçat: “Les saisons, L´hiver”, 1966 (dessin 1940), 3rd copy, Atelier Goubely Aubusson; wool; collection Mobilier National Paris
Jean Lurçat: “Les saisons, l’automne,1944-1946 ( design 1940) Atelier Goubely Aubusson; wool; collection Mobilier National Paris
Jean Lurçat: “Les saisons, l’automne,1944-1946 ( design 1940), detail, Atelier Goubely Aubusson; wool; collection Mobilier National Paris
Jean Lurçat: “Les saisons, l’été”1940-41 (design 1939), Atelier Goubely Aubusson; wool; collection Mobilier National Paris
Jean Lurçat: “Les saisons, l’été”1940-41 (design 1939), detail; Atelier Goubely Aubusson; wool; collection Mobilier National Paris
Paul Charlemagne:” A la gloire du maréchal pétain ou la révolution national”, 1942-43 (design 1942); Manufacture National Aubusson, collection Mobilier National Paris wool;
Jean Lurçat: “Liberté”, 1952 (design 1943); Atelier Picaud, wool; collection Musée Jean Lurçat et de la tapisserie contemporaine, Angers
Jean Lurçat: “Liberté”, 1952 (design 1943), detail; Atelier Picaud, wool; collection Musée Jean Lurçat et de la tapisserie contemporaine, Angers
Werner Peine: “The Terrestrial Globe” 1941-42 (design 1940), left halve of the tapestry that was 75 square meter in total, Manufacture des Gobelins, wool, silk, gold- and silver threads: collection Musée du Louvre Paris. This tapestry was commissioned by Hermann Göring for his Carinhall residence near Berlin
Paul Charlemagne:” A la gloire du maréchal pétain ou la révolution national”, 1942-43 (design 1942), detail; Manufacture National Aubusson, collection Mobilier National Paris wool;
Werner Peine: “The Chariot of the ones or the Fertility”1941-44 (design 1940); Manufacture des Gobelins, wool, silk, gold- and silver threads; collection Musée du Louvre Paris
Raoul Dufy:”Shells on the Shore” 1966 (design 1925); Manufacture de Beauvais, wool, silk;collection Mobilier National Paris
Raoul Dufy:”Shells on the Shore” 1966 (design 1925), detail; Manufacture de Beauvais, wool, silk;collection Mobilier National Paris
André Masson:” In Pursuit of Hatchings and Germinations” 1969-70 (design 1967), wool and silk; Manufacture des Gobelins; collection Mobilier National Paris
André Masson:” In Pursuit of Hatchings and Germinations” 1969-70 (design 1967),detail, wool and silk; Manufacture des Gobelins; collection Mobilier National Paris
Joan Miró: “Composition No. 1. Woman in Front of a Mirror”, 1966 (design 1965)wool ; Manufacture des Gobelins; collection Mobilier National Paris
Alexander Calder: “Composition”,1966 (design 1964);wool ; Manufacture des Gobelins; collection Mobilier National Paris
Le Corbusier: “And Outside Boredom Reigns” 1987 (design 1950-51) 2nd copy; Atelier Picard Aubusson, wool; collection Mobilier National Paris
View at the exhibition with “women at their Toilette” by Pablo Picasso, 1971 -77 (design 1937) 2nd copy, wool ; Manufacture des Gobelins; collection Mobilier National Paris
Fernand Léger: “The Creation of the World”1962 (Design 19239), wool, Atelier Tabard Aubusson; collection Mobilier National Paris
Le Corbusier : wallhanging , wool, collection Mobilier National Paris
Victor Vasarely: “Cheyt Pyr” 1977 (design 1975), wool, Manufacture de Beauvais; collection Mobilier National Paris
Sonia Delaunay:”Panel 1954″ 1999-2000 (design 1974), wool ; Manufacture des Gobelins; collection Mobilier National Paris
Zao Wov-Ki: Untitled,1973-76 (design 1973), wool ; Manufacture des Gobelins; collection Mobilier National Paris
Zao Wov-Ki: Untitled,1973-76 (design 1973), detail, wool ; Manufacture des Gobelins; collection Mobilier National Paris
Alain Séchas: “A map of Japan”, 2012-2017 (design 2012) ,wool ; Manufacture des Gobelins; collection Mobilier National Paris
Alain Séchas: “A map of Japan”, 2012-2017 (design 2012), detail ,wool ; Manufacture des Gobelins; collection Mobilier National Paris
View at the exhibition with a giant face by Orlan: “Disfiguration- Refiguration, Proto Colombian, Self hybridation no. 4″2013-2016 (design 1998), Manufacture de Beauvais, wools; collection Mobilier National Paris
Jana Sterbak: “On the way to Marseille”,2004-2015 (design 2012), wool, linen and silk; Manufacture des Gobelins; collection Mobilier National Paris
Orlan: “Disfiguration- Refiguration, Proto Colombian, Self hybridation no. 4″2013-2016 (design 1998), backside, Manufacture de Beauvais, wools; collection Mobilier National Paris
Triptych by the sculptor Alicia Penalba : the techniques employed by the Manufacture des Gobelins and the Manufacture de la Savonnerie were combined to produce a relief-like version of a wall hanging; collection Mobilier National Paris
Louise de Bourgeois: “Sainte Sébastienne” 1995-97 (design 1992), wool, cotton, linen and silk; Manufacture des Gobelins; collection Mobilier National Paris