die 7.Internationale Textilkunst Trienniale in Riga , part 2

Riga Symposium “Quo Vadis”: Round Table Discussion on “The Future of Textile Art”; Participants from left Ilze Godlevsky ( latvia, Canada), moderator , Beatrijs Sterk (holland, germany), Jonatan Jurkowski(poland) and Maja Gecic (Serbia). Because we were all four from different textile fields, age and nationality, this was really fun to do

Die 7. Internationale Triennale für Textilkunst in Riga, Teil 2

Riga im Frühsommer ist immer ein Vergnügen, aber im Jahr 2023 war es auch ein wichtiger Ort für alle Textilkunstliebhaber; vor allem wegen der Textilkunst Trienniale von Riga, eine der ersten großen Textilkunst-veranstaltungen nach der Pandemie. Der Titel „Quo Vadis“ war genau die Frage, die in diesem Jahr allen im Kopf herumschwirrte, weshalb die Antworten bei solchen Veranstaltungen ernster ausfielen als sonst bei solchen Veranstaltungen. Wenn Sie dachten, dass es in der Textilkunst nur um Schönheit und nicht um die großen Themen des Lebens geht, wurde Ihnen bei dieser Triennale ein völlig anderes Bild vermittelt, das Themen wie Krieg, Tod und Verletzlichkeit im Allgemeinen (in Bezug auf den Mensch und die Natur) behandelte. Das Hauptziel der Rigaer Triennale besteht jedoch immer noch darin, „zur Entwicklung professioneller Kunst und kreativer künstlerischer Prozesse beizutragen“.

Ich werde hier noch einige weitere Fotos von Werken der Triennale zeigen sowie Werke aus einigen der Begleitausstellungen, die ich besucht habe: Zunächst „At Own Pace“, eine Einzelausstellung von Wlodzimierz Cygan im Mentzendorff-Haus in Riga. Diese Ausstellung des bekannten polnischen Künstlers und co-Jurymitglieds der Rigaer Triennale, fand auf dem Dachboden von Mentzendorff statt, was sie zwar intimer und geheimnisvoller, aber auch etwas zu be-engt machte. Ich würde seine Arbeiten beim nächsten Mal gerne in einem viel größeren Raum sehen! Dennoch liebe ich seine ständige Weiterentwicklung des Webens, seine Arbeit wird immer spielerischer und das Licht spielt offenbar eine immer wichtigere Rolle in seiner Entwicklung.

Die nächste wirklich beeindruckende Ausstellung war „Exodus“ von Baiba Osite in der Art Station Dubulti in Jurmala, einer Künstlerin, deren außergewöhnliche Arbeit ich seit meinem ersten Besuch in Lettland Anfang der 90er Jahre kenne. Ihre Arbeit mit den Holzstäbchen, die sie am Strand findet, gehört zu ihre bekannteste, aber hier in Jurmala habe ich erfahren, dass sie auch eine großartige Papiermacherin und innovative Textilkünstlerin ist! Der Besuch der Galerie, einem ehemaligen Bahnhof an der Küste des schönen Jurmala, gab uns Besuchern die Möglichkeit, in der Ostsee zu baden, was mir sehr gut gefallen hat.

Eine weitere Einladung zu einer wichtigen Ausstellung für die Triennale-Teilnehmer war „Blühende Wandteppiche – Les gobelins en fleurs“, Wandteppiche aus der Sammlung des Mobilier National (Paris) im prestigeträchtigen Rundale-Palast in Pilsrundale, Bezirk Bauska, Lettland. Die französischen Vertreter waren anwesend und die Eröffnung war ein echtes Ereignis mit einem fantastischen Buffet, so schön arrangiert, dass es fast schade war, es zu essen! Später erzählte mir eine Kuratorin, dass alle internationalen Veranstaltungen hier stattfinden und sie auf diese Weise zahlreiche interessante internationale Begegnungen mit Kollegen aus dem Ausland hatte. Die Ausstellung gab einen Überblick über Pflanzen, die in Wandteppichen dargestellt sind, angefangen natürlich mit den „Mille-Fleurs“-Wandteppichen aus dem Mittelalter, sogar einem vom berühmten „La dame à la licorne“, der jetzt im Musée Cluny zu sehen ist (ich habe die ganze Serie nur ein paar Wochen später zufällig gesehen), bis hin zu Wandteppichen mit Pflanzen aller Art aus dem 20. Jahrhundert.

Dann sah ich einige Arbeiten Studentinnen der Textilabteilung der Kunstakademie von Ieva Krumina, einer Künstlerin, die ich sehr schätze! Sie arbeitet mit Plastikmüll und schafft Arbeiten von extremer Schönheit. Sie schmilzt zunächst den Kunststoff und formt daraus eine Folie, prägt dieses Stück Kunststoff, schneidet es aus und bemalt es. Ihre Schüler schienen zu wissen, was für einen Schatz sie als Lehrerin haben, und die ausgestellten Arbeiten waren frisch und voller neuer (und alter!) Ideen und gaben Hoffnung für die Zukunft der Textilkunst Es tat mir auch sehr leid, eine Ausstellung von Egils Rozenbergs mit dem Titel „Transfiguration“ verpasst zu haben, da Egils es war, der mich bereits im Juni 1991 mit der lettischen Textilkunst bekannt machte, wofür ich auf ewig dankbar bin!

Beatrijs Sterk