{"id":7048,"date":"2025-04-21T19:26:01","date_gmt":"2025-04-21T18:26:01","guid":{"rendered":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/?p=7048"},"modified":"2025-04-21T19:26:01","modified_gmt":"2025-04-21T18:26:01","slug":"golden-thread-the-art-of-dressing-from-north-africa-to-the-far-east","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/2025\/04\/golden-thread-the-art-of-dressing-from-north-africa-to-the-far-east\/","title":{"rendered":"Goldener Faden: Die Kunst des Kleidermachens von Nordafrika bis Fernos"},"content":{"rendered":"

\"\"
Guo Pei: 5 dresses embroidered with gold thread, 2024 , 15 people and 5 years 0f work reflecting the 5 directions Chinese culture: north, south, east, west and centre; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure><\/p>\n

Goldener Faden: Die Kunst des Kleidermachens von Nordafrika bis Fern – \u00a0Vom 11.2. bis 6. Juli 2025 im Mus\u00e9e du Quai Branly, Paris<\/h2>\n

Weber und Goldschmiede im Nahen und Fernen Osten nutzten ihr K\u00f6nnen und Talent, um Techniken zu entwickeln, mit denen sich Gold durch Weben, Sticken und Bedrucken mit Textilfasern verbinden lie\u00df. So wurden aus einfachen Stoffen au\u00dfergew\u00f6hnliche Materialien.<\/em>
\nAufgrund ihrer organischen Beschaffenheit und extremen Zerbrechlichkeit wurden bisher nur wenige antike Textilien mit Gold gefunden. Derartige Artefakte wurden in gro\u00dfer Zahl in den Gr\u00e4bern von K\u00f6nigen, F\u00fcrsten und Adligen entdeckt. Andere luxuri\u00f6se, mit Gold verzierte Stoffe aus dem Byzantinischen Reich, der islamischen Welt und China erreichten Europa bereits im Hochmittelalter in Form von Handelswaren oder diplomatischen Geschenken. Einige dieser Stoffe, die f\u00fcr die Elite und kirchliche W\u00fcrdentr\u00e4ger bestimmt waren, sind in den Schatzkammern westlicher Kirchen erhalten geblieben.<\/em>
\nGold war zun\u00e4chst den Reichen und M\u00e4chtigen vorbehalten, erfreute sich aber im Laufe der Jahrhunderte zunehmender Beliebtheit. Seine Verwendung verbreitete sich allm\u00e4hlich in der Textilkunst auf dem gesamten asiatischen Kontinent und dann in den Maghreb-L\u00e4ndern.<\/em>
\nDiese Ausstellung entstand in enger Zusammenarbeit mit dem chinesischen Modedesigner Guo Pei, dessen erhabene, leuchtende Kleidungsst\u00fccke in der ganze Ausstellung zu sehen sind. Sie zeigt die Vielfalt und den Reichtum der mit Gold bestickten oder gewebten Damenkleider aus einer riesigen Region, die sich vom Maghreb \u00fcber die L\u00e4nder des Nahen Ostens, Indien und China bis nach Japan erstrecktt<\/em><\/p>\n

Soweit der Einf\u00fchrungstext zu dieser \u00fcberraschenden Ausstellung im Pariser Ethnografischen Museum \u201eMus\u00e9e du Quai Branly \u2013 Jacques Chirac\u201c. Die \u00dcberraschung f\u00fcr mich war die chinesische Modedesignerin Guo Pei, von der ich noch nie zuvor geh\u00f6rt hatte. Eine ihrer Kreationen, ein Brautkleid aus dem Jahr 2024, erforderte f\u00fcnf Jahre Arbeit, an dem acht Personen und 30 Techniken beteiligt waren; f\u00fcnf mit Goldf\u00e4den bestickte Kleider (ebenfalls aus dem Jahr 2024) erforderten 15 Personen und f\u00fcnf Jahre Arbeit; eine weitere Kreation (Herbst\/Winter 2016) erforderte 20.000 Arbeitsstunden und acht Personen, um dieses Kleid zu weben und zu besticken!<\/p>\n

Die 1967 in China geborene Guo Pei lernte N\u00e4hen und Handarbeiten von ihrer Mutter. In den 1980er Jahren er\u00f6ffnete sie \u201eRose Studio\u201c, eine der ersten Modewerkst\u00e4tten in China. Sp\u00e4ter wechselte sie zur Haute Couture, inspiriert von der Geschichte ihres Landes und den Kulturen Ost und West, und kreierte Designs, die Seide, Edelsteine, Federn, Perlen und vor allem Gold miteinander verschmelzen! Ich konnte nicht glauben, was ich sah \u2013 warum kannte ich sie nicht?<\/p>\n

Lustigerweise schickte mir ein Schweizer Freund, der Hongkong besuchte, ein paar Tage sp\u00e4ter Fotos ihrer Arbeit im M+ Museum in Hongkong, einem Museum f\u00fcr visuelle Kultur, genauso \u00fcberraschend wie ihre Arbeit in Paris. Er schrieb auch, dass sie mit dem Stickerei-Designer Martin Leuthold (Jakob Schlaepfer Modestoffe) zusammenarbeitet. Das Ergebnis wurde in der Ausstellung \u201eGolden Thread\u201c ausgestellt, einem weiteren sch\u00f6nen Beispiel f\u00fcr die hohe Kunst, die Martin Leuthold in der Stickereiindustrie erreicht hat, diesmal f\u00fcr diese au\u00dfergew\u00f6hnliche chinesische Designerin, die mit Handstickerei arbeitet.Ich war hin- und hergerissen zwischen Bewunderung und dem Hauch von Kitsch, den ich in ihren Arbeiten sp\u00fcrte, aber es war trotzdem atemberaubender und fantastischer Kitsch!<\/p>\n

Es gab noch einen weiteren \u00fcberraschenden Designer, der sich von Gold inspirieren lie\u00df, nachdem er auf einer Reise nach \u00c4gypten all das Gold in den Gr\u00e4bern der Pharaonen gesehen hatte: John Galliano f\u00fcr Christian Dior, Fr\u00fchjahr\/Sommer 2004.<\/p>\n

Mir gefiel die Ausstellung sehr gut, da sie Antworten auf Fragen gab wie: Woher Gold kommt (offenbar von einer Kollision zweier Planeten, lange bevor unser Planet existierte!). Auch Materialien, die wie Gold aussahen, wie Muschelseide (von der Pina Nobilis) und Spinnenseide (von Nephila madagascariensis), aus denen goldfarbene F\u00e4den hergestellt wurden!
\nDie Ausstellung war sehr gut pr\u00e4sentiert, und obwohl es eine sehr gro\u00dfe Ausstellung war, war es leicht, die Geschichte des Goldes durch die Jahrhunderte und die Kontinente von Asien \u00fcber Nordafrika bis Europa zu verfolgen.
\nIch habe den Katalog nicht gekauft, da mein Gep\u00e4ck schon zu schwer war, werde ihn aber bestellen. Ich f\u00fcge ein Foto des Buches bei. Es scheint nur auf Franz\u00f6sisch zu sein und wurde vom Mus\u00e9e du Quay Branly zusammen mit dem Skira-Verlag herausgegeben (im Museum f\u00fcr 47 Euro erh\u00e4ltlich). Bei Amazon konnte ich es nicht finden.<\/p>\n

\"\"
Guo Pei: One of the 5 dresses embroidered with gold threads, 2024, 15 people and 5 years 0f work reflecting the 5 directions Chinese culture: north, south, east, west and centre; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
The Chasuble of Sanit-Yves, Andalusia, 12th -13 th century is the oldest known example woven with thin strips of gilded membrane (animal gut); photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Kimono uschikake, Gifu, Japan, !8th century, three-dimensional silk embroidery, gold and silver in this emboidery is coated on paper; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Gut Pei, China: Spring\/Summer 2017, Couture collection:Legends, Dress woven with metal thread imported from Switzerland (cooperation with designer Martin Leuthold ), embroidery with gold thread, decorated with handemboidred metal plates, Swarovski crystals and rhinestones; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Ceremonial caftan, Fes, Morocco, 16th -20th century, silk Lampas, gold and silver metallic threads; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Ceremonial vests , Tunisia , end 1th – 20th century. silk , cotton, wool, metallic thread in gold and silver, sequins, beads, velvet; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Ceremonial vest, Tunisia , end 1th – 20th century. silk , cotton, wool, metallic thread in gold and silver, sequins, beads, velvet; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Gut Pei;China: Spring\/Summer 2008, an Amazing Journey in a Childhood Dream Collection; vest made of silk, embroidered with silk and silver, Swarovski crystals and rhinestones; skirt made in silk pliss\u00e9e, embroidered with silk and silver, Swarovski crystals and rhinestone; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Sea Silk: the golden filaments of Pina nobilis, the noble pen shell, since the 15th century this filaments attaching the shell to the ocean floor, has been known as “byssus”; photo from the exhibition<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Weaving of seasilk in Italy, this was not written in the exhibition but as far as I know, only in Italy there is still a weaver working with golden seasilk; photo from the exhibition<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Wedding dress,Cairo, Egypt, mid-19th century, velvet, silk, golden metallic threads, in Ottoman fashion; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
From the 18th century on, women of the Ottoman elite started to wear a wedding dress made from velvet and decorated with intricate foliage gold thread, giving this garment its name of” bindalli” meaning thousand branches. The fashion for this dress spread throughout the Ottoman world in the 19th century; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Wedding dresses”zanna” from Yemen , around 1930, silk, metallic thread in gold and silver; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Guo Pei, China: one Thousand and Two Collection, 2009; pants: silk metal thread, crystals, top: silk organza; headdress: kupfer, crystals; shoes: leather ans wood; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Guo Pei, China: one Thousand and Two Collection, 2009; pants: silk metal thread, crystals, top: silk organza; headdress: kupfer, crystals; shoes: leather ans wood; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Colourful dresses from the Arabian Peninsula; after the emergence of Islam in the 7th century, Arab sailors and merchants began trading along the coast of the Indian Ocean as far as China. Luxury goods, including gold-woven silks and brocades from India , Persia and China came into the ports of the Arabian Peninsula to be used for the markets in the Levant and Europe, or used for the clothing of sovereigns and their entourages; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Dress Thob al-nashal, Bahrain, mid 20th century, silk muslin, sequins, golden metallic thread; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Guo Pei, China: Couture Collection Courtyard, Spring\/Summer 2016, dress: silk; cape: silk organza, ostrich feathers, gold embroidery, Swarovski crystals, rhinestones; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
In the second half of the 19th century, researchers drew attention spiders from Madagascar, particularly “Nepali madagascaeiensis”, whose strong , golden yellow could be woven; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Wedding set “Chaugoshia”, Hyderabad, India, first half of the 20th century, for the wedding of a noble woman, or for the financing ceremony of a young girl. The gold-plated silver thread used in weaving and embroidery is made from a silk thread , called the core, around which a silver strip coated with gold is twisted; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Guo Pei, China: Couture Collection : Himalaya, Spring\/Summer 2020; dress: silk, polyester, embroidery with silk, gold and silver, beads covered with silk, cotton, feathers, Swarovski crystals, rhinestones and beads, headdress: copper; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Wedding tunic, mid 20th century, Jakarta, Indonesia; made of a fabric imported from India or China, artificial silk, twieted metal-plastic blades and artificial silk threads; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Guo Pei, China: Couture Collection : Himalaya, Spring\/Summer 2020; dress: silk, polyester, embroidery with silk, gold and silver, beads covered with silk, cotton, feathers, Swarovski crystals, rhinestones and beads, headdress: copper; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Gold and silk Attire in East Asia; China:gold has never ceased to fascinate throughout the dynasties. From the 3rd. century on, silk made with metallic thread was highly popular with Silk Road merchants. Gold thread embroidery was practiced in imperial workshops of the Tang dynasty (618 – 907) and flourished under the Quing dynasty (1644 – 1912). most often symbols of dignity were woven and embroidered with metallic thread , most often silk yarn around which thin stripes of gold are woundr; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Chasuble xiapei, China , early 20th century; embroidered silk satin, organic thread gold-coated, silk thread, golden lamellae, multicolored fringes; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Japan: wedding coat “uchikake”, second half of the 20th century; damask silk, stencil printing (katazome),metallic gold; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Guo Pei, China:Legend of the Dragon Collection, 2012; cape: silk, Jacquard woven, embroidery in silk, gold and silver, it took over 3000 hours to make this dress and cape by hand ; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
John Galliano For Christian Dior: Haute couture Sprin\/Summer 2004, embroidered with gold patterns; Galliano was inspired by a travel to Egypt he made in 2003. Gold was used in Egypt, where the first gold mines were exploited ; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Guo Pei, China: Traditional Chinese gold wedding outfit, underwear, embroidered vest, pants:gold thread embroidery, leather, silk ; photo Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n

\"\"
The exhibition catalogue: Au Fil de L’Or – L’Art de se V\u00eatir de L’orient au Soleil-Levat – avec Guo Pei<\/figcaption><\/figure><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Goldener Faden: Die Kunst des Kleidermachens von Nordafrika bis Fern – \u00a0Vom 11.2. bis 6. Juli 2025 im Mus\u00e9e du Quai Branly, Paris Weber und Goldschmiede im Nahen und Fernen…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":7055,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[12],"tags":[285,286,283,284,287],"class_list":["post-7048","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-exhibitions","tag-gold-embroidery","tag-gold-thread","tag-golden-thread","tag-guo-pei","tag-woven-gold"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7048","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7048"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7048\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7056,"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7048\/revisions\/7056"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7055"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7048"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7048"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=7048"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}