{"id":4983,"date":"2021-08-11T18:13:29","date_gmt":"2021-08-11T17:13:29","guid":{"rendered":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/?p=4983"},"modified":"2021-09-01T18:36:57","modified_gmt":"2021-09-01T17:36:57","slug":"deutsch-veronika-moos-ausstellung-signaturen-im-raum","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/2021\/08\/deutsch-veronika-moos-ausstellung-signaturen-im-raum\/","title":{"rendered":"Veronika Moos – Ausstellung \u201eSignaturen im Raum\u201c"},"content":{"rendered":"

\"\"
Veronika Moos: Signaturen im Raum\/C\u00f4te d\u2019Opale, 2020; Foto Veronika Moos<\/figcaption><\/figure><\/p>\n

Die Arbeiten von Veronika Moos,\u00a0<\/b>Ausstellung \u201eSignaturen im Raum\u201c<\/strong> von 2. bis 29 . August 2021 im Schloss Landestrost, Schlossstrasse 1, 31535 Neustadt<\/p>\n

Veronika Moos ist eine Bildhauerin mit einer gro\u00dfen Vorliebe f\u00fcr Textil, wobei nicht das Material im Vordergrund steht sondern vielmehr die Verfahrensweise als ‘Geste der Raumbildung’. Sie verweist dabei gern auf den Architekten Gottfried Semper (1803-1879), der Textil als den Anfang aller Architektur und Raumbildung ansah. In ihrer Arbeit mit Textil ist die K\u00fcnstlerin sehr stark und gleichzeitig sensibel in ihrer Herangehensweise; es interessiert sie das Fl\u00fcchtige, die verletzliche Seite und gleichzeitig die widerstandsf\u00e4higen Aspekte von Textil. Textil ist nie nur Material, immer ist die Weise des Zusammenf\u00fcgens ma\u00dfgebend, und das nimmt in der Kunst von Veronika Moos einen zentralen Platz ein. Ihre Arbeiten strahlen eine Selbstverst\u00e4ndlichkeit und Sicherheit aus und wirken wunderbar m\u00fchelos.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u00a0<\/span>Ein Teil ihrer Arbeit besteht aus Land Art<\/b>, die sie allein oder mit einer Gruppe gestaltet und deren Ergebnisse leicht wie Federn sind, ein Material, das immer wieder Verwendung findet. Sie spricht von realisierten Utopien<\/b>, die f\u00fcr sie kurze fl\u00fcchtige Gl\u00fccksmomente sind, in denen die Zusammenarbeit mit anderen oder mit der Umwelt (Wind, Licht,Str\u00f6mung) eine fast magische Form angenommen hat.<\/p>\n

W\u00e4hrend ihres Kunststudiums bei Professorin Elfi Knoche-Wendel, einer bekannten Textilk\u00fcnstlerin, hatte sie das Gl\u00fcck, viele unterschiedliche textile Techniken lernen zu k\u00f6nnen. Diese oft zeitaufwendigen Techniken setzt sie als Kontextwechsel<\/b> in ihren Arbeiten ein, sodass ein Wechsel des Blickwinkels und vielleicht auch ein losl\u00f6sen unserer Subjektivit\u00e4t gelingt ,zum Beispiel von der Gegenwart in die Vergangenheit (Mittelalter) oder von unserer Kultur in die eines anderen Landes (Japan). Noch ein weiteres Thema interessiert die K\u00fcnstlerin, n\u00e4mlich das der Soziale Plastik<\/b> nach Joseph Beuys, d.h. die Annahme, da durch gemeinsamen Handeln Kunst entsteht. In diesem Zusammenhang spielt die Pflanze Flachs f\u00fcr sie eine wichtige Rolle: Das Projekt ‘Die Blaue Blume’ zeigt beispielhaft, was sie unter einer sozialen Plastik versteht.<\/p>\n

\"\"
Veronika Moos: Abendteppich\/ mit Schatten sprechen\/Sandzeichnung, 2015;Foto Veronika Moos<\/figcaption><\/figure>\n

Land Art<\/b>
\nBei der Land Art fliegen Veronika Moos alle Begrenzungen von Atelierw\u00e4nde davon und breiten ihre Fl\u00fcgel aus in der gro\u00dfen weiten Landschaft, wo das Meer und der Himmel sich begegnen und wo das Meer seine bizarren Sch\u00e4tze am Strand zur\u00fcckl\u00e4sst. Mit diesen Fundst\u00fccken erschafft sie – alleine oder mit Gruppen – luftige und poetische Gebilde. Diese Gebilde sind oft nur Linien im Sand, verknoteter Seetang oder manchmal gro\u00dfe Fl\u00fcgel aus gefundenen Federn. Muschelskulpturen entstehen im Sand, die wie eine Schrift wirken, oder Gebilde aus angesp\u00fcltem Plastikm\u00fcll, die scheinbar Anklage erheben gegen unseren Umgang mit den Ozeanen.\u00a0 <\/span>Auch solche Arbeiten bedienen sich bewusst einer poetischen \u00c4sthetik.\u00a0 <\/span>manchmal sind es auch Texten die Veronika Moos inspirativ begleiten und sie setzt sie in der Zusammenarbeit mit anderen als atmosph\u00e4rische Bilder ein. \u201eMeine Arbeit gibt Kraft\u201c, sagt sie, und teilt diese Kraft gern in gemeinsamen Tun. Zu ihrer Motivation erg\u00e4nzt sie: \u201eDer Saum des Meeres zog mich als Ort der Weite, Ruhe und der kraftvollen Sch\u00f6nheit an\u201c.\u00a0<\/span>
\nWenn sie mit Gruppen arbeitet, erreicht sie diese Sch\u00f6nheit, indem sie die Voraussetzungen reduziert und zum Beispiel die Teilnehmer bittet, sich nur auf eine Farbe zu konzentrieren.\u00a0<\/span>
\nDie Titel dieser Arbeiten deuten auf deren fl\u00fcchtige Sch\u00f6nheit: ‘Wimpernschlag’, ‘Abendfedern’, ‘Im Weiten Raum’, ‘Abendlicht bei Flut’, ‘Windige Ebbe am Vormittag’, um nur einige zu nennen.\u00a0<\/span><\/p>\n

Veronika Moos bewohnt seit einiger Zeit eine Wasserm\u00fchle und hat dadurch ihre Arbeit am Rande des Wassers um eine Serie ‘Auf dem Wasser’ erweitert. Die Bewegung des Wassers fasziniert sie, vor allem die von Bl\u00e4ttern oder anderen Dingen bewegte Oberfl\u00e4che. In der Arbeit ‘High Tide – Low Tide’ ist es die Gischt, die auf dem Meereswasser schwimmt mit sich st\u00e4ndig bewegenden Schaumkronen wie ein marmorierter Teppich, der sich andauernd ver\u00e4ndert. Diese Bewegung projiziert sie in einer Installation an die Wand , davor ist eine Acrylplatte platziert. Eine Filmsequenz ist in der Acrylplatte festgehalten. Dazu wurde die Platte gelocht und mit Papiergarn bestickt. Wenn jetzt der Film durch die Acrylplatte gezeigt wird, gibt es eine bestimmte Stelle, wo die Filmsequenz und die Stickerei identisch sind, ein magischer Moment – wenn man ihn findet – oder ein w\u00e4hrendes suchen.<\/p>\n

\"\"
Veronika Moos: ‘Hommage an die Goldspinnerinnen von K\u00f6ln’, Wickeltechnik, Blattgold; Foto Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n

Kontextwechsel<\/b>
\nZu dieser Gruppe von Arbeiten geh\u00f6ren zum Beispiel die ‘Hommage an die Goldspinnerinnen von K\u00f6ln’ sowie der Werkzyklus ‘Adonis G\u00e4rtchen’, deren einzelnen Elementen \u00fcber zehn Jahre hinweg zu einem begehbarem Raum wuchsen.
\nBeide Arbeiten haben mit textilen Techniken zu tun, erstere mit Umwickeln und letztere mit der japanischen Shibori-Technik.<\/p>\n

Das Spinnen von Goldf\u00e4den war im Sp\u00e4tmittelalter in K\u00f6ln ein ausschlie\u00dflich von Frauen betriebenes Gewerbe zum Herstellen von Brokatgold. Mit Goldlahn (Metallf\u00e4den aus Gold, Silber, versilbertem Kupfer oder Blattgold auf Lederh\u00e4utchen) wurde eine Seele aus Seide, Leinen oder Baumwolle umwickelt und so ein goldenes Garn produziert, das in der Wappen- und Bortenstickerei sowie in der Seidenweberei verarbeitet wurde. Diesen Faden nimmt Veronika Moos auf, sie umwickelt eine ‘Seele’ mit Metallgarn, bildet archaisch anmutende Formen und f\u00fcgt diesen einen Hauch von Gold hinzu.<\/p>\n

\"\"
Veronika Moos: Adonisg\u00e4rtchen,detail, im Schloss Landestrost 2021;Foto Veronika Moos<\/figcaption><\/figure>\n

Das Wickeln spielte ebenfalls eine gro\u00dfe Rolle bei der Shibori-Technik der ‘Adonis G\u00e4rtchens’, dabei handelt es sich um ein Reserve-F\u00e4rbe-Verfahren, wobei Teile des Stoffes umwickelt werden, damit diese im Farbbad nicht mit gef\u00e4rbt werden.\u00a0<\/span>
\nDie K\u00fcnstlerin fasst dieses Tun unter dem Begriff ‘Gestalten durch Widerstand’ zusammen und sagt, dass sie sich bei aller Fremdheit der\u00a0 <\/span>japanischen Kultur bei den textilen Techniken Japans zuhause gef\u00fchlt hat, mehr zuhause als in ihre eigene kulturelle Heimat. Dabei haben sie insbesondere die Wiederholungen fasziniert, sie nennt das ‘Die Kunst der langen \u00dcbung’: Die Frage der Zeit, die Dauer des Tuns und die Wiederholung. Sie meint, dass sich im Wiederholen etwas Eigenes ausdr\u00fcckt. In Japan wird das fortgesetzte Wiederholen vom Zen-Meister so lange gelernt, bis sich darin das Ureigenste ausdr\u00fcckt. Diese Freude an der Wiederholung, bis es einem in Fleisch und Blut \u00fcbergegangen ist, ist im Zenbuddhismus ein Element, um zu einem ausgeglichenen und gl\u00fccklichen Zustand zu gelangen.<\/p>\n

\"\"
Veronika Moos: Von der blaue Blume\/ Lein auf Stelzen\/C\u00f4te d\u2019Opale, 2016; Foto Veronika Moos<\/figcaption><\/figure>\n

Soziale Plastik \u00a0<\/span><\/b>
\nVeronika Moos sagt, dass sie das Textile als Sinnbild einsetzt. Sie erforscht dabei Gestaltformen, kulturgeschichtliche Bedeutungen und symbolische Transformationen von textilem Material mit verwandten Texturen der Erde, Prozessen der Natur, des Menschen und der Zeit. Solche Vorg\u00e4nge, die Erde, Menschen und Zeit einschlie\u00dfen, nennt sie ‘Soziale Plastik’.\u00a0<\/span><\/p>\n

Ein gutes Beispiel ist ‘Die Blaue Blume – das Leinprojekt’, eine Kombination aus sozialer Utopie, Land Art, internationalem Dialog, Fasergewinnung und k\u00fcnstlerischer Spurensuche. Das Leinprojekt zeigt, wie sehr die K\u00fcnstlerin von der Flachsplanze – Lein (lat. Linum) oder auch Flachs genannt – fasziniert ist. Der Titel ‘Die Blaue Blume’ stammt aus einem Gedicht aus der Zeit der Romantik von Joseph von Eichendorff:
\nIch suche die blaue Blume,
\n\u00a0<\/span>Ich suche und finde sie nie,
\nMir tr\u00e4umt, dass in der Blume
\nMein gutes Gl\u00fcck mir bl\u00fch.<\/p>\n

Im \u00fcbertragenen Sinne handelt dieses Gedicht von der Sehnsucht nach Einheit von Realit\u00e4t und Traumwelt, was \u00fcbereinstimmt mit dem Wunsch der K\u00fcnstlerin nach kurzen, aber realen \u201egoldene Momenten\u201c. So beinhaltet die Flachspflanze alles, was sie an ihrer Arbeit interessiert. Da ist zun\u00e4chst\u00a0 <\/span>die fantastisch blaue Bl\u00fcte, deren Farbe sie versucht hat durch Trocknen festzuhalten. Dann die Pflanze selbst, die eine aufstrebende Architektur hat, und deren Fasern nur durch harte Arbeit zu gewinnen sind, ganz nachhaltig und ohne Chemie. Es gibt in der Flachsverarbeitung dieses gemeinsame Element. Man gewinnt Fasern im gemeinsamen raufen, das hei\u00dft die Pflanzen mit den Wurzeln in kleinen B\u00fcndeln aus der Erde heraus zu ziehen, um m\u00f6glichst lange St\u00e4ngelfasern f\u00fcr den Faseraufschluss zu erhalten.\u00a0<\/span><\/p>\n

Das gemeinsame Projekt begann durch ein Aufruf der K\u00fcnstlerin, wer ein St\u00fcck Erde zur Verf\u00fcgung stellen kann, um ein kleines St\u00fcck davon mit Lein zu bepflanzen. Schlie\u00dflich gab es acht G\u00e4rten europaweit, in denen die blauen Bl\u00fcten gebl\u00fcht haben, ein fl\u00fcchtiger Hauch von ‘Garten Eden’. Die K\u00fcnstlerin ist fasziniert von dem historischen Potential der Flachspflanze zur Gestaltung von Gemeinschaft und Landschaft. Es ber\u00fchrt sie, wie Textil und Natur die Menschheitsgeschichte begleitet haben.\u00a0<\/span><\/p>\n

Auch wenn das Gestalten von Gemeinschaft und Landschaft durch Lein heute beinahe ganz verloren gegangen ist, es bleibt unsere Kraft und F\u00e4higkeit R\u00e4ume zu ‘bekleiden’. Mittlerweile ist aus den organischen Archiven aus unterschiedlichsten G\u00e4rten eine raumgreifende ‘Soziale Plastik’ entstanden.\u00a0<\/span>
\nUm es mit ihren eigenen Worten zu sagen: \u201eWir brauchen Raum, der als solcher nicht existiert, sondern durch unser symbolisches Bekleiden entsteht und Identit\u00e4t gibt. Meine k\u00fcnstlerische Ideenwelt bleibt durchdrungen davon, \u00e4sthetische, sinnliche R\u00e4ume zu schaffen, behutsame H\u00fcllen, die eine Verbindung zwischen mir und der Welt bilden, ein Innehalten, Offenheit und Sp\u00fcren zulassen, indem sie ber\u00fchren, anbinden, einbinden, bergen und ehren. So klingt zuletzt in meinem k\u00fcnstlerischen Tun auch immer wieder eine Aufforderung zur Erhaltung der Sch\u00f6pfung als deutliches politisches Statement mit hinein\u201c.
\nBeatrijs Sterk<\/em><\/p>\n

Dieser Artikel wird in Textilkunst 3\/2021 erscheinen!<\/em><\/p>\n

\"\"
Veronika Moos: Adonisg\u00e4rtchen im Schloss Landestrost 2021;Foto Veronika Moos<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Veronika Moos: ‘Hommage an die Goldspinnerinnen von K\u00f6ln’, Wickeltechnik, Blattgold; Foto Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Blick in die Ausstellung “Signaturen im Raum” von Veronika Moos; Foto Veronika Moos<\/figcaption><\/figure>\n
\"\"
Veronika Moos: Mobiles Gewebe \/C\u00f4te d\u2019Opale,2015; Foto Veronika Moos<\/figcaption><\/figure>\n

\"\"
Veronika Moos: Steinknoten, 2013; Veronika Moos: Foto Beatrijs Sterk<\/figcaption><\/figure><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Die Arbeiten von Veronika Moos,\u00a0Ausstellung \u201eSignaturen im Raum\u201c von 2. bis 29 . August 2021 im Schloss Landestrost, Schlossstrasse 1, 31535 Neustadt Veronika Moos ist eine Bildhauerin mit einer gro\u00dfen…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":4987,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[12],"tags":[188,187,186],"class_list":["post-4983","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-exhibitions","tag-schloss-landestrost","tag-signaturen-im-raum","tag-veronika-moos"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4983","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4983"}],"version-history":[{"count":6,"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4983\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5000,"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4983\/revisions\/5000"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4987"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4983"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4983"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.textile-forum-blog.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4983"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}